Mark Amerika, pionero del arte electrónico, expone por primera vez en Marlborough Barcelona

Ésta es una ocasión especial para Galería Marlborough que, por vez primera, acoge una exposición de Arte digital, donde se mostrará un recorrido por la obra de Mark Amerika (Miami, EE.UU., 1960), que abarca tres décadas de investigación y experimentación en torno a la creación electrónica. Mark Amerika. Remixing Reality. 1993-2023 será la primera muestra dedicada al artista en Barcelona, desde el 30 de marzo hasta el 13 de mayo.

Desde sus comienzos, Mark Amerika ha tenido una visión muy avanzada del arte electrónico y digital adelantándose a su tiempo y al uso de las tecnologías de comunicación aplicadas al arte. Su carrera se complementa con sus trabajos teóricos y una importante labor docente que ha promovido la investigación en torno a las prácticas artísticas emergentes más innovadoras.

Su trabajo más icónico, GRAMMATRON (1993-1997), que incluimos en la exposición, fue seleccionada en el año 2000 como una de las primeras obras de net.art para la Bienal del Museo Whitney de Nueva York. En 2009, Amerika comenzó a exhibir Immobilité, considerado el primer largometraje artístico rodado con un teléfono móvil y expuesto en el Chelsea Art Museum de Nueva York. Desde 2019 experimenta con las posibilidades creativas de la inteligencia artificial, mostrando su interés por las denominadas “redes neuronales artificiales” y su relación con lo que los surrealistas denominaban “automatismo psíquico puro”.

Mark Amerika es artista, teórico, escritor y docente. Licenciado en Bellas Artes en la Universidad de Brown, ha realizado exposiciones individuales en lugares como el Museo de Arte de Denver, el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres y el Walker Art Center de Minneapolis.

Su obra se ha expuesto en más de 100 exposiciones colectivas internacionales en los cinco continentes entre las que destacan UNREALTIME (2009-2010) en el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Atenas; y las celebradas en The Power Plant (Toronto), el Museo de Arte Eli y Edith Broad, el Museo de Arte Contemporáneo de Denver, el ZKM y la Bienal de Montreal. El Festival Abandon Normal Devices del Reino Unido, en conjunción con los Juegos Olímpicos de Londres 2012 encargó a Amerika la obra de arte transmedia a gran escala, Museum of Glitch Aesthetics [MOGA] que se mostró en una exposición individual en Manchester.

Tras la inauguración en Marlborough Barcelona, el 31 de marzo el artista norteamericano visitará el auditorio de CASA SEAT para conversar sobre su dilatada trayectoria explorando las posibilidades de la Red para crear y exponer piezas artísticas. La periodista Roberta Bosco, autora del texto del catálogo, conversará con Mark Amerika sobre sus inicios en el Net.art, del que se le considera un pionero, y la evolución desde sus primeras creaciones basadas en hipervínculos hasta las últimas, en las que se vale de la inteligencia artificial y de los NFTs. Amerika, que también es teórico y profesor de Arte en la Universidad de Colorado, reflexionará con el público sobre de qué modo Internet ha ampliado las posibilidades de los creadores y de los espectadores, así como su efecto sobre el mercado.

Imagen: Watermarks. 2022. Impresión digital, 40 x 40 cm. Foto: Fotogasull